Một “hội chợ điện ảnh mini” dành cho cộng đồng người trẻ
Trong hai ngày 13 – 14.09.2025, sự kiện KONIMA+ đã diễn ra tại VAIB Studio (Q7, TP.HCM) với không khí sôi động và ấm cúng. Không chỉ là nơi trình chiếu 12 phim ngắn triển vọng, chương trình còn tạo dựng không gian kết nối – một “hội chợ điện ảnh” thu nhỏ, nơi các nhà làm phim trẻ, nhân sự trong lĩnh vực điện ảnh và khán giả cùng nhau chia sẻ đam mê, giới thiệu dự án và mở ra những cơ hội hợp tác mới.
Trạm Kết Nối – điểm nhấn cho cộng đồng làm phim trẻ
Một trong những hoạt động nổi bật tại KONIMA+ chính là “Trạm Kết Nối”. Đây là không gian đặc biệt dành cho các nhà làm phim trẻ, sinh viên ngành điện ảnh – truyền thông và những ai muốn bước vào nghề. Tại đây, người tham gia có thể giới thiệu dự án cá nhân, tìm kiếm cộng sự và kết nối trực tiếp với nhiều công ty, nhóm làm phim độc lập.
Mô hình này gợi nhớ đến các chợ dự án tại những liên hoan phim quốc tế, nhưng được thiết kế vừa vặn, gần gũi và thân thiện hơn, phù hợp với cộng đồng trẻ ở Việt Nam. “Trạm Kết Nối” trở thành cầu nối quan trọng để các dự án nhỏ có cơ hội “phát tín hiệu” và được chú ý. Tất nhiên nếu nhìn từ góc độ một khán giả, hoặc cácd dự án lớn thì không có gì, nhưng Koicine tin rằng đây là một trong những khu vườn trong rất anhieuef khu vườn khác trên mảnh đất hình chữ S đang góp một phần nhỏ vào việc “ươm mầm”.
12 phim ngắn – một hành trình qua “đa vũ trụ điện ảnh”
Koicine cho rằng những sự kiện như thế này cũng là dịp để khán giả ‘đổi khẩu vị’, thử những trải nghiệm mới mẻ hơn. Không phải để so sánh rằng bên nào ‘nghệ’ hơn, mà để thấy rằng điện ảnh là một thế giới rộng lớn, không chỉ gói gọn trong những cụm rạp thương mại. KONIMA+ chính là cơ hội để khán giả tiếp cận với những sắc thái khác của nghệ thuật thứ bảy.
Song song với hoạt động giao lưu, 12 phim ngắn được trình chiếu xuyên suốt, quy tụ nhiều đạo diễn và nghệ sĩ triển vọng. Trong số đó có thể kể đến: Lễ Trưởng Thành Của Edison (Phạm Hoàng Minh Thy) – một coming-of-age đầy tính biểu tượng về tuổi 18 và những lựa chọn trưởng thành; My Wonderful Life (Calleen Koh) – hoạt hình với màu sắc tươi sáng nhưng lại truyền tải một nỗi buồn miên man của người phụ nữ phải gánh trên vai nhiều áp lực (làm vợ, làm mẹ, làm nhân viên,…); Ký Ức Ký Ức (Đặng Thảo Nguyên) – hành trình thực nghiệm đi tìm một ngôi chùa biến mất; Unconsoled (Lê Bảo) – nơi hồi ức và nỗi buồn hòa lẫn trong một không gian thơ mộng; hay Ao Sâu Nước Chiếu Bóng Hoa Cúc Vàng (Phan Hạnh Nguyên) – một phim drama dài 28 phút, đào sâu những ký ức tang thương nhưng dịu dàng về tình chị em.
Ở một thái cực khác, Heading West (10.000 năm đi về phía Tây) (Sulla) lại là lời chào tạm biệt quê hương bằng chính một thước phim đầu đời; Cuckoo (Nano Nguyễn) đặt câu hỏi về ký ức, cơ thể và ý thức trong bối cảnh sci-fi; Thị Trấn (Duy Phy) gói trọn nỗi cô đơn và sự trùng lặp trong một phim hoạt hình chỉ 4 phút; trong khi Câu Chuyện Con Ma (Hồ Việt Trung) lại khai thác black comedy đầy duyên dáng.
Không thể không nhắc tới Cỗ Máy Của Pá Tôi (Lượng Trần) – một tài liệu gia đình giản dị nhưng chan chứa, ghi lại cuộc đời người cha với nghề đan lưới thép; Mẹ, Con Gái Và Những Giấc Mơ (Dương Diệu Linh) – câu chuyện gia đình nhiều tầng cảm xúc; và cuối cùng là Nấm Mồ Lý Tưởng (Nguyễn Lê Hoàng Phúc) – tác phẩm dài 62 phút, mang màu sắc black comedy Western, vừa góp mặt tại Liên hoan phim Rotterdam 2025, nay lần đầu tiên ra mắt khán giả Việt Nam.
Tất cả tạo nên một “đa vũ trụ điện ảnh” nhỏ gọn nhưng phong phú, nơi người xem có thể đi qua nhiều cung bậc cảm xúc từ dịu dàng, châm biếm, thử nghiệm cho tới day dứt và bùng nổ.
Cảm nhận của Koicine là thể loại và hình thức thể hiện của các phim ngắn tại KONIMA+ vô cùng đa dạng. Dù có tới 6 phim được chiếu liên tiếp trong một ngày, nhưng nhờ cách sắp xếp khéo léo, nhịp cảm xúc không hề bị nặng nề hay rời rạc. Ngược lại, mạch dẫn dắt chung tạo nên sự liền mạch, như thể khán giả được du hành qua nhiều “đa vũ trụ điện ảnh” rực rỡ và bất ngờ, có phim vui tươi, có phim buồn bã, cũng có những tác phẩm để lại cảm xúc rất khó gọi tên, chỉ biết rằng chúng chạm sâu vào người xem.
Một điểm nhỏ nhưng dễ thương: khá nhiều phim ở phần credit đều xuất hiện dòng chữ “Cảm ơn mẹ”. Có lẽ những người làm phim biết ơn và hiếu thảo cũng sẽ là những người làm phim tử tế – mà thường thì, sự tử tế chính là nền tảng để tạo nên một bộ phim hay, có giá trị xem đi xem lại lâu dài.
Tất nhiên, với những ai đã quen xem phim điện ảnh thương mại vốn có kịch tính, cao trào và nhịp tiết tấu rõ ràng thì việc “tiêu thụ” liên tục nhiều phim ngắn với nhiều tầng ý niệm và phong cách khác nhau có thể là một thử thách. Ngay cả với Koicine khi trải nghiệm, đôi lúc cũng cần thời gian ngẫm lại. Nhưng có lẽ đó mới là điểm thú vị: mỗi bộ phim là một nốt nhạc, và khi xếp cạnh nhau, chúng tạo thành một bản giao hưởng điện ảnh nhiều màu sắc. Mong rằng khán giả sẽ tìm thấy cho mình một trải nghiệm trọn vẹn, đôi khi khó ngấm một chút, nhưng xứng đáng.
Trải nghiệm bên lề để nâng tầm thưởng thức điện ảnh.
Không chỉ dừng lại ở trải nghiệm điện ảnh, KONIMA+ còn khéo léo bổ sung nhiều hoạt động bên lề nhằm tôn vinh tinh thần của môn nghệ thuật thứ bảy – vốn dĩ đã là sự kết hợp của nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau. Khán giả có thể tận hưởng những phần biểu diễn âm nhạc từ các nghệ sĩ độc lập, tham gia thử thách làm phim trong 48 giây với kịch bản gợi ý xoay quanh phi hành gia, vũ trụ và những hành tinh xa lạ, chiêm ngưỡng triển lãm poster phim độc lập được trưng bày suốt hai ngày, hay thậm chí hòa mình vào trò chơi “đấu giá” đạo cụ và poster phim nóng hổi ngay tại sự kiện.
Chính sự đa dạng này đã khiến không gian của KONIMA+ trở nên trẻ trung, sáng tạo và giàu năng lượng. Âm nhạc, hình ảnh, kịch nghệ và yếu tố trình diễn hòa quyện cùng điện ảnh, làm nổi bật tính chất giao thoa, tổng hợp của bộ môn nghệ thuật đặc biệt này. Dù đây mới chỉ là lần đầu tiên được tổ chức, nhưng có thể ghi nhận nỗ lực đáng khen của ekip KONIMA+, mọi người đã cố gắng mang đến cho người tham gia nhiều trải nghiệm nhất có thể. Có thể chưa phải những gì hào nhoáng hay hoàn hảo nhất, nhưng Koicine cảm nhận rõ ràng “sức trẻ” và tinh thần “cống hiến vì điện ảnh” trong từng chi tiết của sự kiện.
Một vài điểm cần cải thiện
Vì là mùa đầu tiên nên không tránh khỏi những thiếu sót – và điều này hoàn toàn có thể hiểu và chấp nhận được. Tuy vậy, để sự kiện đi xa hơn và kết nối hiệu quả hơn trong tương lai, vẫn có một vài điểm nên được lưu ý.
Âm thanh và phụ đề ở một số phim chưa thật sự tối ưu, có đoạn thoại bị chồng chéo khiến người xem khó theo dõi trọn vẹn. Dĩ nhiên, ở phim độc lập, cảm xúc tổng thể thường được đặt cao hơn kỹ thuật, và thoại cũng không phải lúc nào sinh ra để “nghe rõ ràng” như phim thương mại. Nhưng nếu khắc phục tốt hơn, trải nghiệm khán giả sẽ được nâng lên đáng kể.
Không gian “Trạm Kết Nối” – vốn là điểm cộng thú vị đôi lúc bộc lộ hạn chế về thiết kế. Một vài bậc tạm, tấm ván dễ gây vấp ngã, chưa thực sự thuận tiện cho người tham gia. Ngoài ra, khung thời gian giao lưu khá dài nhưng ban tổ chức chưa thể hiện rõ vai trò “đầu cầu” trung gian, đôi lúc để mọi thứ trôi về trạng thái: “chúng tôi tạo khu vực rồi, phần còn lại là các bạn tự lo”.
Công tác truyền thông cũng là một điểm cần cân nhắc. Thông thường, các nhà làm phim độc lập ít chú trọng PR mà chủ yếu gây tiếng vang qua giải thưởng hay liên hoan phim quốc tế. Với KONIMA+, liên kết truyền thông giữa sự kiện và các bộ phim tham gia vẫn dừng ở mức cơ bản. Ban tổ chức có thể chủ động hơn trong việc tạo cầu nối, hoặc cung cấp thêm chất liệu để lan tỏa, thay vì chỉ để phim “tự nói lên tiếng nói của mình”. Đó có thể là một phần ý đồ ban đầu, nhưng nếu muốn đi xa hơn ở các mùa sau, chắc chắn việc đầu tư cho truyền thông cả từ phía sự kiện lẫn đồng hành với các đơn vị như Koicine sẽ giúp hình ảnh của KONIMA+ đến gần khán giả hơn.
(Nói chung là góp ý cho có góp ý, giả bộ khó tính chứ trải nghiệm tổng thể vẫn cứ gọi là okela)
Một phép thử cần thiết cho thị trường điện ảnh độc lập.
Với Koicine, KONIMA+ là một phép thử nhỏ nhưng đáng giá. Sự kiện dĩ nhiên không thể so sánh về quy mô với những “sân chơi lớn” hay các liên hoan phim quốc tế, nhưng chính tinh thần dấn thân, thử nghiệm và mở lối mới lại trở thành giá trị cốt lõi.
KONIMA+ cho thấy rằng cộng đồng điện ảnh trẻ Việt Nam hoàn toàn có thể tự tạo ra sân chơi cho chính mình – nơi vừa có không gian trình chiếu, vừa có hoạt động kết nối, vừa khuyến khích sáng tạo và lan tỏa đam mê. Đó là một bước đi cần thiết để rút ngắn khoảng cách giữa nhà làm phim trẻ và khán giả, để điện ảnh Việt thêm phong phú về khẩu vị và đa dạng trong cách thể hiện.
Koicine hy vọng rằng trong những mùa tiếp theo, sẽ tiếp tục được gặp lại Konima và KONIMA+ trong một diện mạo lớn hơn, hoành tráng hơn, biết đâu là một rạp chiếu phim độc lập, hay một format nâng cấp mới đầy bất ngờ. Điều quan trọng hơn cả là tinh thần tiên phong và nhiệt huyết vì điện ảnh vẫn luôn được gìn giữ và bùng cháy mạnh mẽ.
